J’aurais pu vous parler de l’après-midi Body & Soul à la piscine du Rhône à Lyon, le 8 mai. Vous dire que c’était un pur moment de magie, comme on en vit un tous les dix ans quand on aime la house, que les deejays, François K, Joe Claussel et Danny Krivit étaient dans une forme olympique, qu’ils ont, en communion avec les danseurs, su créer une vibe joyeuse, profonde et spirituelle qui a mis le smile à tout le monde, vous dire que moi même, alors que je n’avais en tout et pour tout bu que trois verres de rosé, j’étais allumé comme si j’avais avalé je ne sais trop quoi tellement le décor, le soleil, l’ambiance et la qualité de la musique m’ont transportés…

« La trance dans la techno, c’est comme la merde dans l’andouillette. Il en faut un peu, pour le goût ».
S’il y a un sujet qui fâche en matière de musique électronique, c’est bien la trance, et la maxime ci-dessus ne fait qu’illustrer un avis presque modéré, les plus acharnés, que ce soit dans les rangs hardcoreux ou simplement chez les amateurs de techno pure et dure, ne voulant même pas en entendre parler.
Mais pourquoi tant de haine ?

On peut pourtant considérer que les choses ont plutôt bien commencé, à l’orée des années 90, aux sources mêmes de la déferlante techno donc...LIRE LA SUITE...

La techno est une musique black. Absolument madame. Ces sons froids, mécaniques, robotiques même,  qui ont fait danser l’Europe puis le monde entier, ont germé durant les années 80 dans l’imagination de jeunes musiciens noirs des ghettos de Detroit, Michigan,  enracinés dans la soul, le funk, la disco, le jazz, le hip hop naissant et cet ancêtre de la techno qu’on appelle electro (rien à voir avec le terme fourre tout qu’on utilise aujourd’hui pour définir l’ensemble des musiques électroniques). Aux destinées de ces musiques préside un concept commun : l’afro-futurisme, courant artistique né dans les années 60 sous l’influence de musiciens noirs aussi divers que Georges Clinton, Sun Ra ou Lee Scratch Perry. L’afro-futurisme, c’est en quelque sorte le « retour à l’Afrique » des afro-centristes sublimé grâce à la science-fiction en un « retour aux étoiles », perçues comme la matrice originelle du peuple noir. Sun Ra notamment, se déclarait le plus sérieusement du monde saturnien. Il faut préciser que l’individu, par ailleurs jazzman de génie, était un fervent consommateur de drogues psychédéliques, et que Perry et Clinton ne donnaient certes pas non plus leur part au chien, mais au delà du folklore allumé demeure le traumatisme d’un peuple arraché à sa terre d’origine, Saturne ou Jupiter figurant bien évidemment l’Afrique nourricière et les vaisseaux extraterrestres les galions esclavagistes. LIRE LA SUITE...

Résumé de l’épisode précédent : nos valeureux héros apprennent à manier le sabre laser sous ecstasy…
Donc, le côté obscur. Présent, quasiment dès le début. Latent, dans les influences EBM à la Front 242. Plus tangible déjà sur des morceaux comme « Acid trax » de Phuture, où il n’y a rien, qu’une beatbox martiale et une tb303 obsessionnelle. Plus que suggéré dans la techno de Detroit ou d’ailleurs, qui sait au besoin se faire menaçante. Parfaitement explicite enfin quand le hardcore pointe son nez en 91 avec Mescalinum United. Sans parler des fêlés de l’electronica. Des psychotiques breakcore. Des grands malades de l’illbient, et de tous ceux qui ont choisi dès le départ de pousser les bécanes dans leurs derniers retranchements, sans se soucier de sonner happy et positif, comme aurait pu l’exiger l’euphorie dominante.…Aphex Twin y reconnaîtra les siens : tempos intenables. Mélodies vicieuses....
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La house, c’est comme un bon plat traditionnel. Il y a une recette de base avec des ingrédients que l’on retrouve toujours, et ensuite chacun y rajoute sa touche personnelle. Des exemples ? Le pot-au feu, ou encore la deep-house, qui n’est rien d’autre que la house originelle passée par le filtre de la club culture new-yorkaise, des influences jazz et africaines, et restituée plus acoustique, plus « spirituelle » et plus mélancolique que sa sœur aînée chicagoane.
Jephté Guillaume est un artiste new-yorkais d’origine haïtienne, dont la famille a fui le régime Duvalier alors qu’il était encore enfant, et qui parallèlement à ses projets de musique traditionnelle des caraïbes a développé une carrière de producteur et deejay house, couronnée dès 1997 par le hit underground « the prayer », ainsi qu’une kyrielle de maxis et deux albums profondément inspirés par la culture haïtienne et plus particulièrement le vaudou.LIRE LA SUITE...